ENSEMBLE
DE PLUS
DE CINQ
INSTRUMENTS

MUSIC FOR EIGHT PERSONS PLAYING THINGS (1970/71) (1) (3) (12)
pour huit musiciens.
Durée: 13 min.
Remarque: L'oeuvre est écrite en notation proportionelle et peut être jouée par huit percussionnistes ou par huit musiciens professionels ou amateurs. La structure de la pièce a été entièrement calculée avec l'aide de l'ordinateur Eletrologica X-8 de l'Université d'Utrecht. Chaque musicien est muni d'un archet de contrebasse et de plusieurs types de baguettes. Les instruments: 2 bidons d'essence, 5 vaisseux de plastique, 8 bouteilles, 3 tôles minces, 10 tuyaux en fer, 3 tuyaux en carton, 5 feuilles métaliques, 6 plaques en bois, boîte avec des vis, boîte avec des écrous, boîte avec des billes en verre, boîte avec des jetons en plastique, 2 couvercles en zinc, 8 journaux, 4 extincteurs anti-feu et 4 verres. A la fin les musiciens abandonnent la scène pour chercher des sons dans le public.
 
MICROFORMOBILES II (1972) (1) (3)
pour Flûte en Sol, Clarinette, Alto, Violoncelle, Percussion, Voix de Baryton et public.
Durée: indeterminée.
Remarque: L'oeuvre est composée de 7 parties mobiles. La succession temporelle des parties est choisie par le public pendant le concert. Les partitions sont projetées en diapositives sur un écran et le public vote en produisant des effets vocaux et d'autres bruits.
 
SOURCE (1974) (8)
pour Voix d'Alto, Flûte, Alto, Violoncelle, Piano, Synthétiseur EMS Sinthy A et bande magnétique.
Durée: 18 min.
Remarque: Tous les instruments utilisent des microphones pour le traitement et la transformation des sons par le synthétiseur.
 
INTERVERTIGE (1974) (3)
pour Quatuor à Cordes, Quintette à Vents, 2 Percussionnistes (Vib., Marimba, Xyl., Fouet, 6 Tbl., Crot., Cymb. Susp., 3 Cloches, Trg., Tam-tam, G.C., Enclume, Glock., 3 Tom., 3 Wbl.) et appareillage électronique.
Durée: 11 min.
Remarque: Les Cordes utilisent des micros contact pour l'amplification. Les Vents et les Percussions jouent près des microphones pour l'enregistrement de la première section de l'oeuvre. Un Technicien de Son intervertit les bobines après l'enregistrement et diffuse la bande à l'envers simultanément à la troisième section de l'oeuvre. Pendant la deuxième section on utilise le magnétophone pour produire l'effet d'écho.
 
VIVALDIA MCMLXXV (1975) (8) (12)
Opéra-bouffe de chambre,
pour Mime ou Danseuse, Voix d'Alto, Flûte, Cor, Cor-Anglais, Piano, Violoncelle, Alto et bande magnétique.
Durée: 15 min.
Remarque: L'oeuvre est basée sur quelques thèmes de Vivaldi, avec des citations et transformations. La partie scénique est basée sur des événements de la vie de Vivaldi. Les instrumentistes font du théâtre musical. Un des musiciens doit jouer une guitare électrique pendant une minute (un arpège simple et continu).
 
CORETO (1975) (8)
Théâtre instrumental,
pour Flûte (aussi Petite Flûte), Clarinette, Cor, Alto, Violoncelle, Piano droit desaccordé et trois acteurs amateurs.
Durée: 14 min.
Remarque: Les musiciens jouent placés sur les trois étages d'une structure en acier ou fer, montée sur scène. Les trois acteurs amateurs se déplacent entre le rez-de-chaussée et les étages, en percutant les parties métalliques de la structure et en produisant d'autres actions sur les musiciens et l'espace.
 
SOURCE VERS SP (1975) (8)
Théâtre musical,
pour Danseuse, Synthétiseur, Flûte, Hautbois, Voix d'Alto, Piano, Cor, Alto, Violoncelle, bande magnétique, petites sources sonores amplifiées et clavier de lumières.
Durée: indeterminée.
Remarque: L'oeuvre est divisée en trois parties, pour être données dans un foyer de Théâtre pendant un concert. La première partie est présentée avant le concert. La seconde partie est présentée pendant l'entracte. La troisième est donnée après le concert. Les titres des trois parties: I. Introito; II. Intermezzo; III. Finale.
 
VIOLÁCEA METALINA (1976) (8)
pour Trompette, Cor, Tuba, Violon, Alto, Violoncelle et Contrebasse.
Durée: 12 min.
Remarque: Les instrumentistes à vent utilisent aussi leurs voix. Les cordes utilisent de nouveaux accords.
 
CANTO ESTHEREOFÔNICO (1978) (8)
pour Clarinette, Basson, Cor, Alto, Violoncelle, Contrebasse, Percussion (ou d'autres instruments) et bande magnétique .
Durée: ca. 14 min.
Remarque: L'oeuvre, qui a été écrite in memoriam la compositrice brésiliènne Esther Scliar, n'a pas une partition générale. Le compositeur fournit seulement les parties séparées des instruments et les règles pour l'ordre des entrées. L'oeuvre peut être présentée avec seulement trois ou quatre instruments, mais toujours avec la participation de la Percussion et de la bande. Tous les instruments (sauf la percussion et la bande) peuvent aussi être remplacés par d'autres. Ainsi, par exemple, le compositeur fournit des parties transposées à l'octave pour une Flûte basse, un Piano et un Cor Anglais. Le percussionniste utilise une Grosse-Caisse, 3 Timbales et 5 Bouteilles Métaliques de Gaz.
 
SINFONIA DAS DIRETAS (1984) (8)
pour 300 klaxons d'auto, Saxophone Alto, Guitare Electrique, Basse Electrique, Piano Electrique, Batterie, Percussion, Déclamateur, Choeur Mixte, Choeur populaire et bande magnétique.
Durée: 40 min.
Remarque: L'oeuvre a été spécialement écrite pour être représentée, en plein air, dans la rue. Elle éxige l'engagement volontaire de 300 proprietaires d'autos, avec les klaxons préalablement classés en fonction de leur accord. Ainsi, l'orchestre de klaxons dans les 300 voitures occupe un espace d'environ 7.000 m2. Le choeur populaire est l'audience même, et il apprend son chant sur le vif pendant la représentation, à l'aide du Choeur Mixte et des grandes banderoles avec les textes. Le texte original est en portugais, a été écrit par le compositeur et le poète Tetê Catalão, et parle du Mal politique, du Malheur du pouvoir et de la Liberté. L'oeuvre a été créée le 1er juin 1984 à Brasilia, avec un public de plus de 30.000 personnes, pendant la historique manifestation politique qui demandait des élections au Brésil à la fin du regime militaire.
 
MODINHA POUR MINDINHA (1985) (8)
pour 7 Altos.
Durée: 12 min.
Remarque: L'oeuvre a été composée in memoriam Mme. Mindinha, la femme de Villa-Lobos. La pièce est écrite dans un langage quasi traditionnel avec l'atmosphère sentimentale de Villa-Lobos en ce qui concerne l'harmonie et les lignes mélodiques.
 
LE ROI D'UNE SEULE NOTE (THE SINGLE-TONE KING)
Mini-Opéra de Chambre pour Enfant (Soprano, Mezzo-Soprano, Tenor, Basse, Mime, Alto, Violoncelle, Piano et Percussion).
Durée: 22 min.
Remarque: Le livret original est en anglais, écrit par le compositeur, et est accompagné d'une version en portugais. Il raconte l'histoire d'un Roi tyrannique et mauvais qui est ensorcelé par l'Utopien Invisible. Après l'ensorcelement il chante et parle toujours sur une seule note (le Si). Le Basse est le Roi, la Mezzo est la Reine, le Ténor est le Prince, la Soprano est la Princesse et le Mime est l'Utopian Invisible.
 
AMERIKA 500 (1992) (8)
pour Flûte (aussi Petite-Flûte et Flûte en Sol), Clarinette Basse, Percussion, Piano, Alto et Violoncelle.
Durée: 21 min.
Remarque: L'oeuvre ironise sur l'histoire de ce qu'on appelle la découverte de l'Amérique. Elle est divisée en 5 mouvements: I. Les pirogues ne vont pas trop loin; II. La "couverture"; III. Curiós, Patativas, Xexéus et le Guaraná; IV. Les Machines qui font des Machines; V. A la Recherche de nos Jaburus. Les instrumentistes chantent, jouent théâtralement et produisent des effets vocaux.
 
LE PAPILLON BLEU
Mini-Opéra de Chambre pour Enfants (Soprano, Mezzo-Soprano, Tenor, Basse, deux Acteurs, Alto, Violoncelle, Piano, Percussion et bande magnétique).
Durée: 22 min.
Remarque: Le livret original est en portugais, écrit par le compositeur, à partir d'une idée de Cristovam Buarque. Il raconte l'histoire des élèves d'une école d'enseignement secondaire. Une belle forêt fait partie du terrain de l'école. La direction de l'école veut détruire le bois – où habite le Papillon Bleu – pour construire, à sa place, une annexe et un parking. Les enfants affirment qu'ils ne permettront pas la destruction de l'habitat du Papillon Bleu, car la fin du bois signifierait la mort du papillon. En reprochant des manifestations des étudiants, le directeur fait une révélation: le Papillon Bleu n'existe pas! Il s'agit d'une légende! Les étudiants organizent une nouvelle manifestation contre la destruction de la forêt, en disant qu'à présent il y a encore plus de raison pour ne pas détruire le bois: s'ils détruisent la forêt, ils mettent fin à la Légende du Papillon Bleu. Le Basse est le directeur, la Soprano, la Mezzo, le Ténor, et les deux Acteurs sont les étudiants.